周丁力专栏｜王维《辛夷坞》的人格呈现

“木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。”——这是唐代诗人王维广为流传的五言绝句诗，也是诗人倾心相与，以物状人，托心于物的一首代表作品，标题是《辛夷坞》。

从表面上看，这首诗只是描绘了一幅春时山涧之中的平常景象：红红的辛夷花，在安静的山涧里已无人居住的小屋前，无声无息地盛开，然后又无声无息地飘落。这静中有动的景致，要多平常就有多平常，要多简单就有多简单，要多安详就有多安详。但是，只要我们对这清爽中透着明艳，既有花开又有花落的画面，这既展开在深山又展开在读者想象中的画面，联系王维的生平与心性稍作审美关注和哲学思考，我们就会发现这当然不是一首纯然描写辛夷花，或者单纯表现山间景致的诗歌。

托物言志，寓情于物，通过刻画景物，并从中寻求某种深切的情感寄托与豁然开朗的哲思，这是古今中外诗人、文学家所广泛使用的创作手法。德国康德从头上的星空和脚下的大地悟到永恒；俄国文学家托尔斯泰从风雨中备受摧残的牛蒡花联想到倔强的生命。王维描绘的“大漠孤烟直，长河落日圆”的景象抒发出置身边塞的人们胸中涌起的无限辽阔的豪情；杜甫沉吟出的“今夕复何夕，共此灯烛光”，在一种特定的境况下，那昏暗的“灯烛”映照出许许多多相对而坐的有情人心中蕴藏着的万千感慨。

王维这首咏物诗，其歌咏的对象虽然没有生命，但通过对物象的美妙刻画与深情歌咏，呈现出来的是一个人格丰满、生命充盈的人的内心世界。在诗作生动的描绘中，透过山中自在舒展，随意开落的辛夷花，我们分明可以看见作者王维追求自我、泰然处世的精神风貌。仿佛目睹了作者正在努力保持的浑然天成的安定与自在，以及自期与自许。从这个意义上说，笔者认为，这幅“山涧辛夷图”，完全可视作王维的“精神自画像”。

当时朝政黑暗，社会矛盾日趋尖锐，王维对现实不满，却又无能为力，心中难免苦闷，所能做的只能是在精神上追寻一种美好的境界，在人格上追求一种自我保全，独善其身。诗中景物构成的境界，正象征着美好的心理境界。寂然自处、悄然开落的辛夷花象征着作者的一种退避与自我坚守，或者说正在努力保持一个“自性本净的自我”。

在这首诗构建的境界里，分明有一种历代众多古之君子努力追求的心理状态——穷则独善其身。另外，从中还可以看到一种“独钓寒江雪”的自许与孤傲。尘世纷扰，人生多坎坷，有时人不能改变世界，但可以努力改变自己，完善自己。这种人格状态，从心理学上考察，看似有所退避，其实是有所坚持；或者也可以称之为，既有放弃，也有抗争。在特定的历史与社会的条件下，具有良好和积极的性质。

应该指出的是，这种洁然自立，“花开花落两由之”的心态，并非像有的人认为的那样，是颓唐的消极避世，或者无谓的愤世嫉俗。在这种心态里，不随波逐流、也不会无条件附和，在对纷纭世事的疏离之中，保持着美好的独立人格，也可以看作是作者对追名逐利的放弃和对自我追求的坚守。这种追求，与儒家洁身自好的坚持，道家顺应自然无为而为的向往等，具有某种一致性。

品读古代诗人的这类诗歌，可滋润情怀，在心中种下纯真与美好。千百年来的中国读书人，如果愿意，皆可从中获得一种心灵的共鸣与情操的唤醒。都可以在某一个心理瞬间，成为那一株虽然身处寂然却自在自得的辛夷树，并获得一种高尚的人格浸润与感召，实现一种被著名美学家朱光潜称道的“在聚精会神中观照一个对象（自然或艺术作品）时，由物我两忘达到物我同一”的审美体验。

当代诗词大家叶嘉莹先生说：“读诗可以培养美好而活泼不死的心灵。”我也认为是这样的。读者于诗境中去来，让自己的心灵浸染于诗人的情怀之中，在沉浸与品味之中，在心生向往之时，能够自然而然地、程度不同地获得一种人格上的澄净与升华。我想，这正是人们品读古今中外一切优美的诗歌的价值所在。

编辑：陈呈