文学｜责任与坚韧的写实表达

受电影制片人池清波邀请，我有幸观看了第十六届北京国际电影节“北京展映”单元入选影片——重庆纪录电影《劳途归巢》。电影以重庆长江中上游一座酿酒车间为叙事原点，真实记录了一位普通酿酒工人的生活与劳作，刻画出了乡村劳动者最光彩照人、最坚韧不屈的精神风貌，成为本届北影节上最具人文厚度的作品之一。

影片主人公潘昭德，是一位来自重庆江津白沙的青年酿酒工人。镜头中，他热情而充满希望地投身于当地一家酿酒厂的生产，在高温高湿的车间里日复一日挥动铁锹，翻动酒糟，汗水与蒸汽交织。与此同时，他还要起早贪黑，事无巨细，独自抚养两个女儿（其中一个为继女）。面对酒厂裁员危机、家庭重大变故（母亲失智、父亲离世、妻子出走），他积极向上，勇毅前行，几乎没有发出一声叹息，而是用最朴素的方式面对现实，默默扛起一切。

潘昭德很朴实，很厚道，很勤劳，没有抱怨，没有吐槽，不躺平、不摆烂、不逃避，粗粝中有温情，敬业中有担当，那份责任，那种坚韧，着实令人动容。有观众这样评价他：“你几乎听不到主人公的一声叹息，他把残酷现实中的无奈与乐观，极其自然地融合在了一起。”

乡土气息不是土气，是独特的文化符号。立足乡土，扎根生活，是电影创作生产之根。好电影从不依赖华丽置景与炫技特效，而在于是否扎根现实、贴近人心，在于是否传递共情、引起共鸣。

在短视频迅速掠夺注意力的今天，青年导演郑旭松能花费4年漫长时光去追踪记录普通中国劳工的生活，其本身就是一种坚韧行为。他用这部影片引发观众共鸣，传递朴素信念：生活破破烂烂，我们补补画画。

影片没有说教，没有煽情，却用细腻的镜头记录生活细节，用最微小的生活切片击穿了不同观众的情感防线。没有美化苦难，也没有逃避沉重，却以真实的凝视，见证一个普通重庆人在时代浪潮中，如何将破碎的日子一针一线缝起。

相对来说，现实主义创作更具挑战性，因为它要在真实和艺术之间找平衡，稍微差一点儿就会饱受诟病。

电影人应该突出自己的创新点，那就是“关照现实”。“关照现实”就是要能抓住当代人的心理变化和心里愿望。《劳途归巢》没有照搬现实，能看到创作者对生活的加工、对人情的共识、对现实生活的认知，让画面服务于故事，故事服务于主题。这种情感的表达很细腻、很质朴，正是他们独有的视角。

他们用电影本真的语言去传达自己的生活体验，不浮夸、不刻意，实实在在讲故事，讲得很明白，自然地去演绎，演得很真实，让观众看了有痛点、有感受，能共情、能共鸣。

影片结尾，随着主题音乐的烘托，两个女儿向前，主人公在后，一只小狗跟随，快步走向他们的家，很有意蕴，也很打动人。

在担当责任中习惯坚韧，在习惯坚韧中担当责任，这正是重庆城市精神的体现，也是现代社会进步需要的营养。

《劳途归巢》并不完美，电影配乐还可丰富，重庆发展大背景亦可呈现，国家就业再就业引导也可提及。不是说硬要一个光明的尾巴，而是说这也是生活的现实。

瑕不掩瑜。《劳途归巢》记录返乡青年在乡土之上兼顾劳作谋生、赡养亲人、抚育子女的真实生命历程，捕捉普通劳动者面对生活重压依然坚守前行的生命韧性，展现了普通劳动者的生存困境与生命风采，将个体命运与时代变迁相融，兼具本土现实质感和跨文化人文感染力。

9月1日，电影《劳途归巢》观摩暨纪录片如何聚焦平凡劳动者研讨会在北京举办。与会专家对《劳途归巢》给予充分肯定，称其为温暖现实主义的诚意之作，是一部有温度、有力量、有时代价值的纪录电影，为劳动题材纪实影像提供了宝贵的创作生产样本。并以《劳途归巢》为样本，围绕新时代现实题材纪录电影创作生产展开深度交流，探讨如何通过纪实影像书写平凡劳动者的时代故事，推动现实题材纪录电影提质升级、创新发展。

这给我们电影人一个十分有益的启示：新时代电影特别是纪录电影应当扎根生活、扎根人民，把镜头对准千千万万普通劳动者。劳动者是文艺创作十分重要的书写对象。现实题材电影包括纪录电影要坚守现实主义立场，坚持长期主义，深挖劳动者的精神世界，用有温度、有力量的影像记录时代。纪录电影要平衡纪实客观性与人文关怀，不断探索纪实影像的创新表达，讲好新时代的中国劳动者故事。

写此观影体会，是想给重庆青年电影人一点鼓励。

来源：七一客户端
作者：刘先畅
编辑：罗欣
审核：全丽
主编：周神青